Nota de l'editor: aquest article es va publicar originalment a Dance Spirit primavera Impressió 2020 assumpte, abans del COVID-19 pandèmia tanca el món de la dansa . Però esperem que ho feu encara trobar la seva consells útils —Sobretot des de llavors molts de nosaltres ens veiem obligats a ballar a casa nostra, sense grans miralls , ara mateix .
No és difícil detectar ballarins massa units al mirall. A l’escenari, tenen els ulls buits i desenfocats. A les sales de ball de les convencions, perden confiança quan han d’aprendre frases ràpidament, sense l’ajut del mirall. A les audicions, continuen comprovant amb ansietat com es veuen en lloc d’immergir-se en la coreografia.
El mirall és un element bàsic de l’estudi de dansa per una raó: ajuda els ballarins a dominar l’alineació, a recollir matisos en el moviment i a netejar les rutines del grup. Però el mirall no sempre hi serà, i fins i tot quan ho és, no sempre ho hauríeu de necessitar. Vam anar als experts per obtenir consells sobre com utilitzar el mirall com a eina, no com a crossa.
Emporta-t'ho
La forma més senzilla d’aprendre a ballar sense mirall? Pràctica! Jessie Riley, fundadora del projecte de dansa WESTSIDE a Long Beach, Califòrnia, desafia els seus estudiants fent que intentin afrontar diferents direccions als assajos, en lloc de ballar al mirall tot el temps. 'És important poder adaptar-se ràpidament a diferents circumstàncies sense desorientar-se ni perdre la qualitat del rendiment', explica Riley. (Si canviar el que és 'frontal' no és una opció, intenteu estirar una cortina sobre el mirall.)
Practicar a classe també marca la diferència. Si normalment teniu classes amb una visió clara de la vostra reflexió, Rose Taylor, coordinadora de la divisió infantil i membre del professorat del Ballet Juvenil Central de Pensilvània, us proposa traslladar-vos a un lloc de l’estudi amb una visió més obstruïda. Com menys utilitzeu el mirall, menys us importarà quan hagi desaparegut.
Mackenzie Auger actua al 24 Seven (Break The Floor Productions, gentilesa de Auger)
Fixeu-vos el focus
Estar enganxat al mirall pot tenir conseqüències estètiques. Per començar, si torceu el coll constantment per mirar-vos a vosaltres mateixos, les vostres línies es veuran afectades. 'Fins i tot si només mireu amb els ulls', assenyala Mackenzie Auger, un estudiant de secundària que actualment forma a WESTSIDE Dance Project, 'pot fer que el moviment sembli incomplet'.
Mirar la vostra energia al mirall també pot fer que la vostra dansa sembli petita i plana, diu la coreògrafa Marty Kudelka, que és professora del Millennium Dance Complex i que forma part del circuit de la convenció. 'El mirall és tan a prop', diu, 'mentre que a l'escenari, tant si sou a un teatre com a un estadi gegant, heu d'arribar a la gent fins al darrere'.
Un truc que us pot ajudar a afinar el vostre enfocament és tornar als aspectes bàsics. Taylor suggereix practicar port de sostenidors senzill, assegurant-se de comprometre els ulls i el cap. 'Eliminar la complexitat tècnica us pot ajudar a tornar a entrenar el cervell per no mirar constantment el mirall', diu. També us pot ser útil 'coreografiar' l'enfocament desitjat per a cada posició o transició, fins que la inclusió dels ulls i del cap esdevingui una segona naturalesa.
Estudiants del CPYB que prenen classe a l’escenari (Rosalie O'Connor, cortesia de CPYB)
Sent primer les coses
La dependència excessiva del mirall pot significar que us preocupa més el moviment mirades que amb com ho fa sent . Per Auger, la sensació ho és tot. 'Sempre penso en quins músculs estic interessant', diu. 'Quan estic escalfant, també m'agrada pensar en parts del cos a les que normalment no presto atenció, com els meus dits. Aleshores, quan faig grans moviments, encara sóc conscient dels mínims detalls ”. Riley afegeix que la improvisació, així com les tècniques de condicionament com Pilates i Gyrotonic, poden augmentar la consciència corporal i ajudar-vos a comprendre la iniciació del moviment d’una manera física, més que no pas visual.
Per descomptat, encara podeu acabar girant-vos cap al mirall per demanar ajuda. Segons Taylor, 'si teniu problemes per sentir una determinada posició o si rebeu la mateixa correcció una vegada i una altra, definitivament és hora de mirar el mirall'. La clau és aconseguir el moviment al cos abans d’avaluar la vostra reflexió.
Kudelka recomana treure coreografies fora de l'aula. 'Correu-lo a casa sense mirall fins que estigueu segurs que les vostres línies i angles siguin perfectes, i després filmeu-vos', diu. 'Us garanteixo que el que veieu al vídeo no coincideixi amb el que teniu al cap'. Utilitzeu un mirall per netejar i netejar. Després, aparteu-vos del mirall i torneu a filmar. En aquest procés, aprendràs a confiar tant en els teus músculs com en els teus ulls.
Jessie Riley (dreta) amb la ballarina Addison Leitch (Brian Okamoto, gentilesa de Riley)
Allunyeu-vos dels vostres companys
Una de les millors coses de ballar en grup és que podeu treure l’energia dels vostres companys. Si només teniu ulls per a la vostra reflexió, esteu perdent el que podeu fer i prendre. A Chloe Arnold, professora de claqué i fundadora de Syncopated Ladies, li agrada donar als seus alumnes exercicis que requereixen que interaccionin amb ella i amb els altres. 'Quan estem negociant barres, per exemple, us demano que us connecteu a una altra persona', diu Arnold. 'Vull que mireu aquesta persona i sentiu la seva energia i que després reaccioneu d'una manera orgànica'.
En lloc de mirar només els companys a través del mirall, mireu-los directament. Feu contacte visual. Respira junts. Estar plenament present portarà la vostra actuació al següent nivell.
Per a molts ballarins, el mirall és gairebé una manta de seguretat. Però, subratlla Auger, “heu de confiar en el vostre cos. Tant si pot veure el seu reflex com si no, continua sent la mateixa persona.
En paraules d'Arnold: 'Quan passes massa temps mirant-te i avaluant-te, o mirant als teus professors i avaluant-los, no pots llançar i viure completament la música i el moment'. Traieu el mirall, diu ella, i 'el que esteu fent pot venir d'un lloc més autèntic'.