Arxius de Michael Ochs / Getty Images
El terme Rhythm and Blues va entrar en circulació originalment el 1949 després que el pioner de la música Jerry Wexler l’encunyés com a reporter de Billboard revista. Inspirat en el gospel, el blues i el jazz, el gènere anteriorment s’havia identificat com a Race Records o música feta per i per al públic afroamericà. Com a productor i executiu a Atlantic Records, Wexler va ajudar més tard a iniciar una època d'artistes negres que rebrien l'acceptació per part del públic blanc i negre, pioners del R&B com Aretha Franklin, Ray Charles i Otis Redding. S'està carregant el reproductor ... Estàvem fent música de ritme i blues: música negra de músics negres per a compradors adults negres perpetrada per empresaris blancs jueus i turcs, va dir Wexler el 1987 quan va ser inclòs al Saló de la Fama del Rock and Roll, segons Roca que roda . El R&B es percep sovint a través d’una lent estreta, cosa que limita enormement el gènere. Els cantants negres es converteixen en R&B independentment de la seva música o fins i tot de la seva pròpia identificació. Si ets cantant i ets negre, ets artista de R&B. Període, va dir Frank Ocean el més tranquil el 2011.
Andrew Chin / FilmMagic
FKA Twigs es va fer ressò d’aquest sentiment. Quan vaig llançar música per primera vegada i ningú no sabia com era, llegia comentaris del tipus: 'Mai no havia sentit res semblant, no és en un gènere'. va dir al Guardià el 2014. I la meva imatge va sortir sis mesos després, ara és cantant de R&B. Històricament, la indústria musical ha sentit la necessitat de classificar perfectament els artistes a efectes de màrqueting i promoció a públics específics, formats d’emissores de ràdio, mitjans de comunicació, anunciants, etc. La dualitat és clara: és música negra o música blanca. Aquest protocol és arcaic i, en última instància, dificulta tant els artistes com els fans.
Amy Sussman / WWD / REX / Shutterstock
Per exemple, a es juga soul ballad d’Adele a la ràdio pop, mentre que el mateix tema de SZA es promou a la ràdio urbana. Per què? Les coses es compliquen més quan es discuteixen sobre estrelles com Beyonce o The Weeknd: són gènere R&B, pop o desafiament? Ocean, que possiblement és R&B, pop, hip-hop i alternatiu, va explicar a Quietus per què es diu cantant / compositor versus artista de R&B: el primer implica versatilitat i ser capaç de crear més d’un mitjà i el segon és una caixa, senzilla. El segon és 'això és el que fas, això és el que ets', i això és una mica injust, per a mi, perquè no ho faig només.
El R&B és un ambient per sempre; prové del fons de l’ànima i la seva capacitat de modelar, canviar i influir reflecteix la seva resistència.
També hi ha un buit generacional. Per a molts, Les cançons d’amor atemporals de Luther Vandross converteix-lo en el rei del R&B. Punt just. Però pregunteu als nadons dels anys 80 i 90, que van créixer amb orella per fer hip-hop, i probablement citaran a R. Kelly o Chris Brown com a favorits. Perquè el R&B creixi i evolucioni, especialment entre els oients més joves, s’ha de deixar respirar el gènere. Els puristes poden trobar que les afirmacions de Jacquees són blasfemes, però els seus fills no. De la mateixa manera, el hip-hop ha obert la seva tenda de campanya per ser més inclusiu d’artistes que ofereixen gèneres com Cardi B, Jaden Smith i Logic, així també ho ha de fer el R&B.
Leon Bennett / Getty Images
Un cop ampliem la nostra mentalitat, és fàcil comprovar que l’R & B avui prospera. Hi ha una gran quantitat de cantants animats que van des de l’anomenat R&B tradicional fins a l’experimental: Daniel Caesar, H.E.R. Khalid, Bryson Tiller, Chloe i Halle. Comercialment, la marca d’R + B de tots els gèneres és indeleble. Drake va ser el màxim artista del 2018 encès Billboard’s llistes de final d’any, reflectides per l’èxit de God’s Plan (cançó principal del Hot 100) i la seva Escorpí àlbum. Com a raper, està influït significativament pel R&B (només cal mirar el seu tatuatge d’Aaliyah) i confia en melodies i tendresa lírica per als seus grans èxits. A més, mostra artistes com Lauryn Hill i Janet Jackson.
Getty Images
De la mateixa manera, Bruno Mars , número nou a Billboard’s La llista d’artistes més destacats és del R&B. Quan dius 'Música negra', entén que parles de rock, jazz, R&B, reggae, funk, doo-wop, hip-hop i Motown. Els negres ho van crear tot, el puertorriqueño va dir l’estrella del pop Llatina l'any passat. Al meu món, la música negra ho significa tot. És el que dóna als Estats Units el seu negoci. La influència de R & B també es palpa al rap de SoundCloud. XXXTentacion i JuiceWRLD, número dos i tres de la llista de nous artistes, respectivament, tenen milions de cançons per a cançons emo sobre dolor i dolor. El R&B està viu i viu. És clar, el gènere pot semblar —i semblar— diferent dels seus predecessors i podem discutir incessantment sobre el seu rei (o reina). Però el R&B és un ambient per sempre; prové del fons de l’ànima i la seva capacitat de modelar, canviar i influir reflecteix la seva resistència. Sempre hi haurà amor i desamor, moments en què estem en els nostres sentiments. Res no canviarà això. El disc continua tocant.