Cada any, els nostres amics a més Revista de Dansa allibera la seva Llista '25 per veure' , un resum definitiu de les estrelles en ascens de la indústria de la dansa. I, per descomptat, a Dance Spirit , no hi ha res més que estimem més que l’oportunitat de destacar els talents emergents. L’any 25, 'Watch to', compta amb més que algunes cares conegudes, incloses tres antigues DS cobrir estrelles (hola,Amanda Morgan,Gaby Diaz, iYesenia Ayala). Però també succeeix en alguns punts destacats de les nostres xarxes socials. Així que deixeu de desplaçar-vos i comproveu què Revista de Dansa havia de dir sobre aquestes estrelles socials del '25 a veure 'd'aquest any.
Amanda Morgan
@baila_rina ♬ Feu el bullici - Overwings
Se sentirà Amanda Morgan. Les extremitats llargues del membre del cos del Pacific Northwest Ballet pinten a través de l’espai amb una delicadesa que contrasta amb la força de la seva veu com a creadora i líder. Ella va fundar El Projecte Seattle , un col·lectiu d’artistes interdisciplinaris dedicat a la creació i presentació d’obres accessibles a la comunitat, el 2019. El Projecte, que va comptar amb col·laboradors de ballarins de PNB i Spectrum Dance Theatre, va realitzar la seva primera presentació, “The How of it Sped”, a Northwest Film Fòrum del febrer passat. Quan la pandèmia COVID-19 es va consolidar, Morgan i la companya de ballarina del PNB, Cecilia Iliesiu, van fundar un programa de mentoria per connectar els estudiants de l’escola PNB amb els membres de la companyia. L’estiu passat, ella va parlar contra el racisme i la brutalitat policial en les protestes després de la mort de George Floyd.
La defensa de la comunitat de Morgan i el moviment contemporani delicat però sorprenent es van reunir a 'Musings', l'obra digital que va crear al costat de Nia-Amina Minor per al Seattle Dance Collective l'estiu passat, explorant la injustícia espacial contra els negres i marrons.
A la tardor, PNB va encarregar a Morgan, que va fer peces per a l’aparador coreogràfic Next Step de la companyia el 2018 i el 2019, que creava un treball específic del lloc com a contingut addicional per a la seva primera temporada digital. 'La societat pot haver intentat silenciar les veus dels marginats, però mai no em silenciaràs', va proclamar en una manifestació de juny.
El món de la dansa està escoltant. - Lydia Murray
Gaby Diaz
Creus que coneixes Gaby Diaz? Espereu cinc minuts. El 2015 va guanyar 'So You Think You Can Dance' com a ballarina de claqué. Des de llavors, el motor versàtil sense fi ha encarnat la fluïdesa contemporània amb Shaping Sound, que va abordar el repertori eclèctic de Hubbard Street Dance Chicagocom a aprenent d’empresai va interpretar la coreografia de Justin Peck amb el ballet en la propera West Side Story pel·lícula.
El notable resum de Díaz és producte de la seva curiositat i la seva inquietud. 'Mai no m'ha agradat sentir-me còmoda', diu. 'Sempre he necessitat submergir el dit del peu en tantes coses com sigui possible per mantenir-me desafiat'. Després de formar-se en multitud d’estils al seu estudi de la ciutat natal de Miami i a la New World School of the Arts, no va voler seguir cap camí professional. En el seu lloc, capaç de fer qualsevol cosa, va optar per provar-ho tot. 'Si alguna cosa em sembla bé, ho faré, encara que no sembli que aquest seria el següent pas lògic', diu. El que se sent bé ara mateix és treballar amb Peck: Diaz es trasllada a la ciutat de Nova York per seguir un nou projecte amb ell. Prepareu-vos per descobrir una altra faceta del seu talent. - Margaret Fuhrer
Com a ballarí, Raianna Brown es mou sense esforç a través de concerts i carrils comercials, donant a cadascun la presència i autenticitat que garanteix. L’artista amb seu a Atlanta ha actuat per a Fredrick Earl Mosley i staibdance, i ha ballat al costat de Shakira i Jennifer Lopez al Super Bowl LIV. En la seva pròpia coreografia, és intencionada en el seu enfocament de combinar dansa, tecnologia i activisme social. Ella va fundar Comenceu Dance Theatre mentre encara era un estudiant universitari que estudiava enginyeria industrial i de sistemes a Georgia Tech, mentre que també es formava en dansa a la Universitat Emory mitjançant matrícula doble. Es va associar amb Georgia Tech en obres que utilitzen mapes de projecció dinàmica i vestits impresos en 3D.
Per la seva recent pel·lícula de ball, rev • er • ie , Brown es va inspirar en Alice Walker i James Baldwin per explorar idees de pertinença sense ser vigilats, o 'un exuberant retorn a la veritable llibertat', segons diu ella. 'Viure en un país que sovint vol tranquil·litzar la meva veu', diu, 'sento que és el meu deure crear art que posi en relleu les històries dels silenciats'. —Shaté L. Hayes
Sorah Yang
Fusionant el hip hop amb el seu propi estil de moviment dinàmic, Sorah Yang actua amb un poder explosiu que desafia els estereotips. 'Sóc una dona asiàtica de cinc metres d'alçada, molt bombollosa, i sempre hi ha una certa preocupació que la gent no em prengui seriosament', diu. Però l'obra de Yang parla per si sola. Primer va cridar l’atenció com a membre de la reconeguda tripulació de hip-hop GRV, que va donar lloc a oportunitats d’ensenyament a més de 27 països. També ha irromput en l’escena del K-pop, coreografiant ‘Shine Forever’ de Monsta X per a la seva gira mundial del 2017.
El 2019 es va unir a Keone i Mari Madrid com a coreògrafa associada del proper musical de Britney Spears, Hi havia una vegada més . Quan la pandèmia va ajornar el programa previ a Broadway a Chicago, Yang va mobilitzar la seva companyia de roba de ball, ShopSorah, per donar i distribuir màscares per als treballadors essencials i va iniciar un curs en línia per ajudar els ballarins a planificar carreres sostenibles. Recentment ha fundat Vessel Dance Company, que interpretarà la seva coreografia original i proporcionarà als seus membres formació, desenvolupament professional i oportunitats de servei a la comunitat. En tota la seva feina, Yang busca potenciar els altres, guanyant-li un seguit devot que continua creixent. —Kristi Yeung
Christine Flores
@ christinefl0res## UpBalletChallenge ## balletchallenge ## dancechallenge @iamcardib ## cardib
♬ Amunt - Cardi B
El currículum de Christine Flores fins avui es llegeix com una llista d’instruccions per fer-ho al món de la dansa de Nova York. Passa fluïdament d’espectacles burlescs amb Company XIV a concerts postmoderns amb Pam Tanowitz Dance a rodatges comercials, com el 2019 de Hozier 'Almost (Sweet Music)' vídeo, tot amb una claredat tècnica sorprenent i una brillantor d’esperit palpable.
Flores, que prové del Canadà i es va graduar del programa universitari a la New World School of the Arts el 2015, no ha deixat que la pandèmia la frenés. Va calcular que va rebre 455 classes de dansa i entrenament durant els primers quatre mesos de quarantena i que actualment treballa en tres pel·lícules, dues peces noves per a Tanowitz, una altra empresa amb Danielle Russo Performance Project i projectes en curs amb Company XIV. —Caroline Shadle
Melanie Greene i J. Bouey
Quan van fundar el podcast La Unió de Dansa el 2018, Melanie Greene i J. Bouey somiava amb crear un centre on els artistes de la dansa poguessin trobar comunitat, converses, recursos i suport. No es podien imaginar que una pandèmia acceleraria aquest somni. Però a mesura que les vides i els mitjans de subsistència dels artistes es van alterar, de sobte les idees de Greene i Bouey havien elaborat el seu podcast, obrint els sistemes en què el nostre camp ha acordat silenciosament crear nous models de com la comunitat de dansa es pot cuidar els uns dels altres. radical però urgentment necessari. La Unió de Dansa ràpidament es va convertir en molt més que un podcast, popular ajuntaments virtuals i alçament i distribuint més de 65.000 dòlars als artistes afectats per la pandèmia.
Greene i Bouey també s’han convertit en intel·lectuals públics de facto del món de la dansa independent, parlant des de les seves experiències de primera mà com a principals guionets múltiples: Greene treballa amb neoyorquins per a Cultura i Arts, coreografia i ha ballat amb Okwui Okpokwasili, Skeleton Architecture, Dancenoise i altres. Bouey, antic membre de Bill T. Jones / Arnie Zane Company, també fa el seu propi treball profundament personal, sovint investigant el trauma i la negresa.
Tot i que The Dance Union continua creixent com a organització: recentment van poder contractar tres membres de l’equip, estan convertint el fons d’alleujament de la pandèmia perquè pugui atendre les necessitats de la comunitat de dansa de forma continuada i tingui un projecte multimèdia en curs ... L’objectiu a llarg termini de Greene i Bouey és deixar-lo per poder viure més enllà d’ells. —Lauren Wingenroth
Yesenia Ayala
Yesenia Ayala Anita era labategar el corde la recuperació de Broadway de l 'any passat West Side Story : una dona tan plena de vida que la dansa és l’única manera d’expressar-se adequadament, fent vibrar els corrents d’emoció que corren sota la seva pell. Fora dels escenaris, Ayala és menys volàtil, però igual d’apassionat. Pregunteu-li què costat oest significa per a ella, i ràpidament s'ha emocionat fins a plorar. 'La versió de la pel·lícula era la primera vegada que veia una dona llatina ballant clàssicament', diu Ayala, que va néixer als Estats Units de pares colombians. 'És l'únic art que vaig veure jo mateix durant més temps.
Ara hi ha hagut molts públics a Ayala costat oest . A més del renaixement de Broadway, va ballar en una producció mentre estava a la East Carolina University i va aparèixer en dues companyies de gira. Ella interpreta a una noia de Shark en el pròxim remake de la pel·lícula de Steven Spielberg, el seu debut al cinema, i desitja que 'pugui viure dins de l'alegria d'aquest projecte per sempre'. Però és bàsicament ballarina d’escena i espera tornar a Anita a Broadway tan aviat com la situació de salut pública ho permeti. 'A la carretera, m'encantaria dirigir musicals, sobretot espectacles que destaquen la dansa', diu. 'No hi ha prou produccions on la dansa és el centre, on els ballarins poden ser protagonistes. I els ballarins són criatures tan boniques que no hauríem de relegar-les a un segon pla ”. - Margaret Fuhrer