El Smithsonian Museum of African American History and Culture està dissenyat per obrir els ulls dels visitants a l’experiència dels negres a Amèrica, des de la fundació del país fins a l’actualitat.
I mentre molts artefactes del museu toquen els moments més importants de la història, des dels grillons que s’utilitzaven als nens durant l’esclavitud fins als tamborets ocupats pels estudiants manifestants durant els sit-ins de Greensboro, una galeria central del tercer pis de l’edifici explora els matisos de la vida quotidiana. a l’Amèrica Negra.
Prenguem, per exemple, l’eina de pentinat massa familiar per a les dones i les nenes negres de certa edat que resideix en un estoig transparent i tancat a l’extrem de l’exposició.
És una pinta calenta, que fan servir generacions d’àvies, tietes, mamas i cosins per redreçar els nostres rínxols naturals.
La imatge per si sola és captivadora. Evoca records de tensar-se, agafar l’orella i resar perquè la calor que sentia a la nuca no deixés cicatriu.
Tampoc no és tan subtil un recordatori dels extrems als quals les dones negres al llarg de la història s’han endut per domesticar i pentinar-se, sempre en nom de la bellesa, però sovint en un intent de saciar a aquelles persones que s’han vist ofeses per les noies negres. 'màgia indiscutible.
Dispositiu de tortura del segle XX exposat al NMAAHC pic.twitter.com/Rngx9lQjJR
- Maya Rhodan (@m_rhodan) 14 de setembre de 2016
VOLEU MÉS D’ESSÈNCIA? Subscriu-te al nostre butlletí diari per a les últimes novetats en pèl, bellesa, estil i notícies sobre celebritats. S'està carregant el reproductor ...
Des de les trena que portàvem mentre treballàvem als camps de les plantacions fins als teixits, les trenes i les retorçades que estem balancejant el 2016, els nostres cabells són un reflex de qui són i del que volem que el món sàpiga de nosaltres. Joanne Hyppolite, comissària del museu que es va centrar en la galeria cultural, diu que, en la cura de la secció capil·lar de la galeria, volien portar els visitants des de l’esclavitud fins al present, oferint una visió de la infinitat de productes, estils i eines necessàries per donar estil als nostres panys, des d’oli per als cabells fins a pudding arrissat.
No hi ha cap estil que portin els afroamericans avui. Seieu a una església i veureu trenes, veureu cabells allisats químicament, veureu Afros, diu Hyppollite. També es tracta de la llibertat que tenen els afroamericans de portar els cabells.
Tot i que la imatge d’una pinta calenta o d’un durag em fa ressò amb algú que ha crescut utilitzant-los, el museu serà visitat per persones de tot el país i del món que potser no són tan familiars. Per això, els comissaris volien proporcionar una àmplia introducció als trets culturals afroamericans i a la cultura diàspora africana sense alienar ni els familiars ni els que no.
No va ser difícil fer arribar els conceptes bàsics al públic, però volíem fer-ho d’una manera que permetés a les persones més familiaritzades amb les coses aprendre més, diu ella. Crec que per als dos grups ofereix una experiència en profunditat.
Sembla que a cada pas de l’exposició hi ha un moment didàctic. Hi ha una secció de la galeria dedicada a la cuina afroamericana que va més enllà del soul food i inclou les contribucions dels xefs negres, des de la Casa Blanca fins al famós restaurant crioll Dooky Chase de Louisiana.
Fins i tot hi ha tota una part de l’exposició dedicada a gestos afroamericans, inclosa una mirada d’acomiadament llançada per Nene Leakes. L’espai circular està tancat per pantalles de televisió que reprodueixen un bucle de cors negres, poesia de paraules parlades i molt més. I al centre, hi ha un cap d’ullet a les experiències culturals dels negres de tot el món. Hi ha moda, art i fins i tot una olla verda, tot pensat per mostrar la riquesa i la diversitat de l’experiència negra.
Aquesta exposició permetrà a les persones aprofundir en aquells conceptes que troben a nivell superficial, diu Hyppolite. Potser després entendreu per què la gent s’enfada quan demaneu que es toqui el cabell d’una persona negra al lloc de treball.
